Category: дизайн

Брюссельский календарь праздников и событий.

_MG_1484.jpeg
За последние 5-6 лет я написала пожалуй про все основные праздники и события в Брюсселе, и про многие не один раз. Решила в качестве заглавного поста повесить календарь со ссылками на эти посты и с датами на 2016 год. Календарь буду регулярно обновлять (редактировать). Это мой подарок читателям к Новому году!



ЯНВАРЬ
Collapse )

ФЕВРАЛЬ

Collapse )
МАРТ
Collapse )

АПРЕЛЬ
Collapse )
МАЙ
Collapse )
ИЮНЬ

ИЮЛЬ
Collapse )
АВГУСТ
Collapse )
СЕНТЯБРЬ
Collapse )
ОКТЯБРЬ
Collapse )
НОЯБРЬ
Collapse )

ДЕКАБРЬ
Collapse )

BANAD 2019.

IMG_3739.jpeg
1.1 Витражное окно на двери одного из домов архитектора П. Виззавона.

Фестиваль брюссельского ар-нуво и ар-деко (БАНАД), сменивший в 2017 году Биеннале этих же стилей, теперь каждый год проходит в марте. Новшеством нынешнего года стала более гибкая система резервации посещений интерьеров. Вообще-то эта резервация с покупкой билетов он-лайн всегда была узким местом. В этом году появилась электронная очередь, так что система не зависла сразу же после начала резервации, как это случалось в прошедшие годы. Но главное удобство новой системы в том, что можно купить (и зарезервировать) и 1 визит, и 2-4, и 6-8, причем независимо от того в какой именно викенд эти дома будут открыты для визитов. То есть раньше билеты покупались только на целый викенд, и если вас интересовало по 1 дому в разные викенды – надо было покупать паспорт на все три викенда. Теперь же вы оплачиваете только три визита, поэтому даже те, кто ходит на эти фестивали из года в год (как я), могли найти для себя что-нибудь интересное, что раньше не открывалось для посещений и за приемлемые деньги. На БАНАД 2019 таких домов было несколько .

В мою личную программу вошли 4 интерьера-дебютанта (на BANAD), плюс два особняка, которые открылись после перерыва, и в которых я давно не была, и плюс Отель Тасселя, потому что на сайте было написано, что там можно будет фотографировать (что оказалось не так, но этот дом в любом случае неисчерпаем). Фотографии скорее рабочие, чем художественные, но какие есть.
Все визиты интерьеров с экскурсиями на французском, кроме одного, где не было мест на французские сеансы, пришлось взять на английском. Все экскурсии понравились, кроме одной, опять же на английском, но не из-за того, что я не все поняла, как могло бы быть, если бы экскурсию вел носитель языка, а потому, что язык был таков, что я все поняла. В очередной раз убедилась, что экскурсию надо все-таки делать на родном языке.

IMG_3844.jpeg
В Брюсселе даже собаки не остаются в стороне от фестиваля BANAD.

Collapse )

Каллы и чертополох.

IMG_2525.jpeg

1.1 Дом с каллами (33 rue du Champs de Mars) архитектора Луи-Октава Ракена - исключительно цельный пример парижского ар-нуво. И каменный и металический декор отрабатывают тему цветов и листьев аронника (Arum), растения, которое мы привыкли называть каллами. Каллы - безусловно цветы модерна, но если верить, что здание строилось специально для школы девиц мадемуазель Ланге, выбор архитектора кажется несколько рискованным, даже если каллы и символизируют своей белизной чистоту и непорочность. Вот посмотрите:
Collapse )


IMG_2666.jpeg
2.1 Цветочную тему продолжает доходный дом Чертополох, на углу улиц Claude Chahu (9) и rue Eugène Manuel (2) архитектора Шарля Клейна и керамиста Эмиля Мюллера (вернее его компании, сам он еще 1889 году умер) и Dondelinger (решетки и пр. 'железо'). Обилие авторов, конечно сказывается на цельности здания, но это не помешало ему выиграть конкурс фасадов в 1903 году. Уличные фасады, крыша, вестибюль( сфотографировала снаружи) и лестничная ковка внутри (не видела) в списке исторических монументов с 1986 года.
Collapse )

Веймар: дом Анри ван де Вельде.

_MG_4204.jpeg
Haus Hohe Pappeln, дом, построенный Анри ван де Вельде для себя в 1907-1908 в пригороде Веймара, вид с улицы.

Имя Анри ван де Вельде принято называть среди пионеров бельгийского модерна (ар-нуво). В какой-то мере это справедливо, если вести речь о нем, как о дизайнере интерьера, мебели и предметов. Кроме того, как о последователе Уильяма Морриса, как об активном теоретике и пропагандисте этого стиля. Но можно ли вообще его считать архитектором Ар-нуво? Таким вопросом я задавалась с 2013 года, когда в связи с 150-летием Анри ван де Вельде в Брюсселе можно было всесторонне познакомиться с его творчеством и во время Биеннале (Ар-нуво и Ар-деко)2013 и на ретроспективной выставке в Королевском музее искусства и истории, ему посвященных. В частности, на этой выставке среди самых известных построек Ван де Вельде упоминалась вилла « Bloemenwerf » (в брюссельском Укле, которая не была при этом причислена к стилю Ар-нуво) и многочисленные дома в стиле Ар-нуво в Веймаре. Ясное дело, что оказавшись в Веймаре, никак не возможно было не попытаться найти эти дома.

Самой интересной, в заявленном контексте, веймарской постройкой Ван де Вельде безусловно является Haus Hohe Pappeln (Дом под тополями), который к тому же можно посетить. Отдельно хочу отметить, что это посещение оставило самое приятное впечатление организацией (они работали в выходной 1 мая и без обеда), скромной ценой (3.50 евро), в которую включены были аудиогиды на разных языках (я слушала французский, муж - английский), и возможностью фотографировать. Давайте посмотрим, что из себя представляет этот семейный дом Ван де Вельде:
Collapse )

Фестиваль БАНАД.

_MG_9684.jpeg
Прошел первый уикенд (11-12 марта) фестиваля БАНАД (Брюссельского Ар-Нуво и Ар-Деко), который теперь вместо биеннале и будет каждый год весной, а не осенью. Нет больше ни общей темы, ни разбиения по районам. И уикендов для посещений – 3, а не 4 . Пасс на один уикенд ( дающий право посетить 8 интерьеров на выбор из 15-20) – 30 евро, на все 3 уикенда ( максимум 24 посещения) – 70 евро. Если вы не покупали пасса и не бронировали визиты ( что нужно было делать в середине февраля) , то можно подойти к интересному вам объекту и посетить его за 10 евро, при наличии свободных мест .

Я ограничилась 8 посещениями в прошедший викенд и осталась вполне довольна. Впрочем, самые яркие впечатления не от архитектуры, а от людей. На архитектуру я который год смотрю, ее фотографирую, о ней читаю и даже рассуждаю. А вот люди , особенно те, которые покупают дома этого стиля, приводят их в порядок , в них живут и показывают их в ходе таких фестивалей, это что-то особенное. И потом город – это не только дома, но и люди , которые их строят и которые в них живут. И если про ведущих архитекторов Ар-нуво можно многое прочесть (по- французски), то для того чтобы узнать историю владельцев и современного положения дел – лучше таких организованных визитов ничего нет.

День первый (11 марта).Collapse )

Японская пагода в Брюсселе.

jj0757.png
Лакен. Большая липа. Проштамповано 1910 год.

Практически деревенский пейзаж окрестностей королевского дворца в Лакене (Брюссель) с японской пагодой. Собственно на этой открытке, если не видны, то угадываются все три лакенские затеи Леопольда II : японская башня, китайский павильон (фрагмент крыши слева за сплошным белым забором) и буквальная копия фонтана Нептун (Болонья, XVI век) ( справа от липы, за белой оградкой), но здесь у нас речь пойдет только о башне.

После Универсальной выставке в Париже (1900) Леопольда II заказал французскому архитектору Александру Марселю украсить парк в Лакене строениями в японском и китайском стиле, по типу тех, которые Марсель делал для выставки. Королем был даже куплен на выставке японский павильон, который был собран у основания башни, возведенной с нуля к 1904 году. А.Марсель, сделавший себе имя на постройках в восточном стиле, в Японии не бывал (он поедет туда значительно позже, для постройки в Токио посольства Франции), тем не менее пагода строилась без гвоздей и прочего железа по традиционным японским технологиям и многие детали делались в Японии. С другой стороны, в башне сразу же были вода и электричество, лестницы (лифт), витражи и интерьер, оформленный французскими ремесленниками в стиле Ар-нуво с японскими мотивами. Я не случайно выбрала фотографию на старинной открытке, в качестве заглавной, а не одну из своих, где башня видна значительно лучше. Мне кажется вид на старинных открытках не только дает представление о некоторой сюрности проекта, но и позволяет оценить его размах, когда вы дойдете до фотографий интерьеров.


Collapse )

_MG_9151v.jpeg
Вид на башню из королевского парка. Такую фотографию можно сделать весной, когда оранжереи и парк открывают для посещения.

Collapse )

Черный ход .

_MG_4450.jpeg
Интерес к этой теме возник у меня в результате знакомства с домом на фотографии, построенным В.Орта по заказу Ж.Депре в 1896 году. Вернее на фотографии его современный вид, а он к сожалению был значительно перестроен в 1910 году. В частности исчез этот самый черный ход, справа от парадного, на фасаде слева. Раньше именно там был главный вход.
jj0716.jpeg
Вот как это выглядело до перестройки. исчезли очень интересные окна и служебный вход , который был объединен с главным линией в камне.
Collapse )
Вот глядя на старую фотографию с исчезнувшей дверью, я задумалась, почему она справа от господского входа. В этом конкретном случае не ошибешься, сразу ясно, какая для кого, но все-таки существовала ли традиция на этот счет, или это выбор Орта, и чем именно он продиктован. Не могу сказать, что я нашла ответы на все эти вопросы, но посещая интерьеры на последней биннале Ар-нуво, обращала внимание на разделение пространства на господскую и служебную части.
Collapse )
Еще эта исчезнувшая дверь заставила меня задуматься о том, как этот вопрос решался в России. В языке остались прадный подъезд (значит был и не парадный), черный ход, черная лестница, но как это решалось архитектурно? Мне всегда казалось, что черный ход, как запасной выход, где-то сзади, со двора. Было ли так, что парадный вход и черный располагались рядышком на одном фасаде? Кто-нибудь знает такие примеры?

Скелеты в интерьерах.

Скелеты от Поля Дельво не в шкафах, но в интерьерах.
jj0684.jpeg
Скелеты, 1944
Смешанная техника на панно, 85 x 90 см

Collapse )
Запись сделала отложенной до ночи всех святых, надеюсь получилось. А вам какие скелеты больше нравятся на первой или на второй?